青兮雙手放上鍵盤，動作手勢都不太標準，然后彈得也很簡單，一個音符一個音符地出來，密度也不高，其實有兩跟手指點就行了。

        這首《七月》就收錄在青兮自己錄制的那張cd中，伴奏很簡單，主要是鋼琴音色，后半段加了點大提琴。鋼琴音色基本上是當古琴用的，惜音如金，基本上沒出現過和弦。

        《七月》這首歌的旋律其實是青兮那張cd的幾首歌中最不抓耳的，從始至終就是娓娓道來的感覺，節奏力度都沒怎么變過，更別指望什么副歌或者記憶句了。旋律雖然不抓耳，但是對同行而言也算很新鮮，完全沒走流行音樂的大套路，那種不經意的跌宕起伏和銜接，真是有點古人意境。

        歌詞方面，和旋律很般配，青兮用了古今融合，在白話文中融入了很多詩經中的詞句，比如琴瑟在御什么的，關鍵是不牽強做作，至少可以把文盲楊景行唬住。

        對比現下大部分所謂的古風民族風，都只是在完全流行的旋律和編曲之下，在歌詞中加點諸如“千年暈雪城”這種詞匯，青兮這首《七月》可以說高出幾個層級，可算真正的有形式又有意境。

        青兮在臺上緩緩彈慢慢唱，視線大部分時候都在譜子或者鍵盤之上，不怎么和臺下交流，安靜的表情像是在自我感受。當然了，畢竟非專業，清晰的現場能力還是差了點，表現和cd中的出入比較大，其實發音都成問題，還不如戴清呢。

        輝煌酒吧雖然號稱高素質聽眾，但是接受能力還是有限的，對于《七月》這種突如其來，大部分人是難以沉醉感動的，沒有人閉眼感受，倒是不少手機對著臺上拍照。當然也有明顯驚喜的，比如李孚，比如趙古。黃倩池似乎也并沒對青兮的現場能力失望，神情簡直樂迷一樣。

        這首歌超過四分鐘，青兮在臺上沒基本換過表情，稱得上是一臉恬靜，只是在依然很簡單的尾奏的時候多看了看臺下，扯了下嘴角，算是致意交流了，最后說了兩個字：“謝謝。”起身下臺，一點不留戀。

        掌聲就比較一般了，算不得熱烈，拍照的倒是多，因為青兮被冉姐攔住了，想留她在臺上說點什么。

        青兮搖頭拒絕了，走下臺去，回到自己之前的位置。同行還是有審美能力的，那怕各自路數不一樣，但周圍不少人依然向青兮致以鼓掌或者口頭稱贊。青兮翹起二郎腿回應一下，笑得很輕微。

        除了黃倩池李孚年晴這少數幾個，酒吧里最老資格的齊達維也給了青兮比較長時間的肯定。

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